Om min kunst:

Jeg maler fordi jeg har stort behov for å skape. Å være et aktivt skapende menneske er en sterk livskraft som får meg til å fortsette å male og hele tiden være nysgjerrig søkende etter nye teknikker, materialer og uttrykksmåter. 

Min inspirasjon er natur og naturformer, hus og landskap og ikke minst følelser og stemninger. Jeg liker å kalle bildene mine halv-abstrakte, der landskap, hus eller blomster blir symboler på det menneskelige sinn.

Jeg har ingen formell kunstutdannelse, men har deltatt på flere male-kurs som har hatt stor betydning for min kunstneriske utvikling.

Utdanningen som kunstterapeut har gitt meg både trygghet og respekt for mitt eget kunstnerskap, og ut fra et kunstterapeutisk perspektiv kan malerier sees som et uttrykk fra det ubevisste sinn. Slik kan bilder forstås som indre landskap der farger og motiver spiller på lag med følelser, sansinger og stemninger. 

I arbeidsprosessen er jeg bevisst på bruken av ulike virkemiddel for å få fram kontrastene i det kraftfullt sterke og det sarte uttrykket. På samme måte som frodig natur går i syklus med død og forvitring. Jeg bygger opp bildene i mange lag slik at «gamle» lag skinner igjennom, og er med og skape dybde og spenning i bildene. Som i det menneskelige sinn, der fortiden er med og preger oss i nåtid.

Jeg bruker ulike teknikker som akvarell, akryl-/oljemaling, monotypi og tegning. Ofte kombineres alle teknikkene i samme bilde. Jeg liker å eksperimentere og utforske både format, form, teknikker og materialer. Jeg har eget atelier hjemme i Kil i Sannidal, i Kragerø kommune.